热情第三乐章的分句演奏难。
这是每一个演奏过此乐章的人都可以达成的一种共识。
让我们把时间倒回四天前的一个下午。
时间片段的某一个角落。
这时，秦键正在琴房中反复的练习着热情奏鸣曲第三乐章的第20小节到2小节。
先来看看第20小节，低音是第一句的开始，而2小节的第一个音是乐句的结束。
可如何让音乐听起来像是在第2小节的第一个音像结束便成为了秦键头疼的开始。
贝多芬的创作打破了教科书中关于乐段内各句终止的相互呼应。
在这里，为了在音乐的气势中营造出一种沉重深刻的打击音效果，贝大爷将前一句的结束音同时又作为了后一句的开始音。
或言之，在他的天马行空想象力下，乐谱上后一句的开始音就这样毫无理由闯入了前一句的结束音。
而这种无处不在的分句贯穿了整个第三乐章。
经过一个下午到晚上的时间，秦键数不清手机里一共录过多少遍失败的范例。
而就在这一次次的失败中，他始终没有放弃过的在每一个音符间去体会热情音乐中的主题。
终于在临近夜幕降临前的某一刻，他的十指下的音乐忽然灵动般的融入了音乐中此起彼伏的战场。
每一个分句在那一刻变得格外清晰。
每一个开始的地方都像是真正的收拢终止，而每一处结束都像是一个全新动机的开始。
就如此刻。
秦键充分的调配着双手，脑海中尽是旋律倒下又站起来音乐画面。
声声不息。
“或许本就没有结束。”
随着密密麻麻的击弦槌无情的敲打，钢琴的琴弦越发滚烫。
大厅中，激荡澎湃的旋律在无休止的前进中越走越高，越走越远。
台下的所有目光都已经聚集到音乐中的这最后一刻。
每一个人都在期待着钢琴前的最后爆发。
然而。
在音乐行进到最后的尾声，秦键却在极力的控制着情绪。
他需要在这最后一一刻保持着最后一丝的冷静。
下一秒。
随着音乐的最后一个动机。
秦键再次高举双手。
下落！！
狂暴的砸响了战场尾声最后的几组嘶吼的和弦。
“噹————”
“噹——————”
“噹——————————”
在颤抖的空气中，滚烫炙热的琴声像是带着冲击波一般冲向了四面方。
一秒。
两秒。
三秒。
不知道过去了几秒。
直到大厅中彻底的安静了下去。
大银幕上重新坐的笔挺的年轻人。
轻轻的再次抬起手。
下落。
“噹——”
一声短小却带着坚毅的和弦再度被敲响。
秦键抬手扶琴，走到了舞台中央。
轻轻的弯下了腰。
在开始的地方结束，只留下依然蔓延在大厅中的尾音。