该作品于1959年5月27日在上海兰心大戏院作为上海音乐学院向建国10周年的献礼作品首演。
……
这次奥运会开幕式办公室，对开幕式表演的要求，确实有弘扬民族文化这一条。
既然陈家能够打听到导演组选拔作品的方向，方醒和开幕式节目组本来就很熟，自然也能打听到。
所以，这次展演直接就上了《梁祝》这首经典的小提琴协奏曲。
展演主持人介绍完展演作品之后。
方醒、陆湘儿和东音第一交响乐团，一起上台，开始调整乐器。
大部分乐器都是乐手自己带的，但钢琴不是。
所以，方醒上台之后，坐到钢琴前面，先来了一组琶音，检查钢琴的音阶。
由于这一次的展演非常重要。
东音领导非常重视，校长亲自发话，要求交响乐团一定要拿下这次展演。
所以，这次展演的乐团首席，很多都是东音教授。
平常时候，东音第一交响乐团出去演出，基本上都是本科生、研究生组团，教授很少参与，最多就是一两位教授带队。
这次大部分乐器的首席都是教授，可以说是阵容强大。
经过几分钟的调整之后，所有人都准备完成。
交响乐团团长兼指挥李秀琴教授，朝评委那边示意一下，得到确认之后，正式举起指挥棒。
李秀琴教授扫视一圈，确认所有人都进入状态，手捏指挥棒下压。
演奏正式开始。
悠扬的长笛最先发出声音，清新悦耳的旋律，从长笛中飘荡出来，动听得让人心醉。
而这位演奏长笛的乐手，赫然正是东音长笛专业的博导，倪月生。
到了倪月生这种级别的长笛大师，根本不是请什么顶级交响乐团能够请得到的。
陈家为了把陈文翰推上奥运会开幕式的舞台，确实砸了钱，请了国内顶级交响乐团。
这支交响乐团的整体水平，也确实高。
但是，其实真正的乐器大师，是不会长期在交响乐团任职的。
在交响乐团演出的时候，有一个名字叫“客座”。
比如周名荞，他就不属于任何一个交响乐团。
因为大部分的交响乐团都留不住他，他和交响乐团合作，就叫做“客座”。
可能合作一场，也可能合作巡演。
然而，周名荞在钢琴家里，已经算是好请的。
而倪月生，是东音的博导，平时客座都很少。
像倪月生这样的长笛大师，通常只有在重要的晚会上才能见得到。
现在，东音为了奥运会开幕式的表演机会，校长亲自发话，一定要拿下展演。
所以，从长笛到双簧管，全都是教授级别的大师。
陈文翰坐在下面，看着台上那一圈五十多岁的教授，脸色有点难看。
他和东音第一交响乐团去参加展演的时候，去的全都是本科生、研究生。
现在到方醒和陆湘儿带队，来了二十几位教授，这阵容让他心里非常气愤。
他心里只有一个疑问：凭什么？
没等多久。
交响乐团就用音乐告诉了他答案。
随着长笛悠扬的旋律飘荡，其他乐器不断的加入。
小提琴、钢琴、中提琴、大提琴，每一种乐器的加入，都将曲调推升一个层级。
最终合奏出的效果，如泣如诉，仿佛让人的耳朵都跟着曲调一起飘荡，仿佛能听到那曲调中所诉说的故事。
陈文翰越听，心里越不爽。
特别是看到方醒和陆湘儿，两个人这么年轻，却有一群东音教授，甚至是博导为他们伴奏。
他想不明白，陆湘儿何德何能，能够成为这样一个阵容的主乐器？
其实，陆湘儿也是这么想的。
在排练的时候，加入排练的教授越多，她越心虚，甚至提出过把主乐器位置让出来的想法。
不过，李秀琴安了她的心，认为主乐器只能是她来担任。
因为这首小提琴协奏曲取材自“梁祝”，讲述的是爱情。
陆湘儿的小提琴和方醒的钢琴，在合奏的时候，有不一样的反应，那是很多音乐大师毕生都在追求的东西。
虽然陆湘儿和方醒合奏的那种感觉还有些青涩，但恰恰就是这份青涩，完全符合《梁祝》所要表达的意境。
不只是李秀琴教授这么觉得，其他的东音教授，也都认为她和方醒的合奏，才是这首曲子的亮点。
因此，这些在音乐圈地位颇高的教授，才甘心给两人做配。
当然，方醒拿这首小提琴协奏曲出来，前提条件就是要让陆湘儿担任主乐器。
如果不是陆湘儿演奏主乐器，拿这首曲子出来，对方醒来说，就没什么意义了。
如果只是为了参选奥运会开幕式，那可选的作品太多了。
陆湘儿刚开始的时候有些心虚，但随着排练，心里对这首小提琴协奏曲越来越喜欢，最终鼓起勇气，担起了主乐器的责任。
更何况，现在只是第二轮展演，距离明年的奥运会开幕式还有大半年时间，练习的时间还很长。
……
现场的观众听到《梁祝》的曲调，都有种耳目一新的感觉，感觉到了这首曲子的动听与缠绵。
台下的周名荞，原本和陈文翰的想法一样，凭他们组的交响乐团，通过第二轮展演没有一丁点的问题。
可是，当听到这曲《梁祝》，他开始感到一丝不妙。
因为这首曲子简直太好了，甚至他都有那么一刻觉得，如果自己能和台上的交响乐团合作就好了。
更可怕的是，这首《梁祝》还很符合国家对奥运会开幕式的指导意见，弘扬民族文化。
即便是同水平的两台交响乐表演，导演组也肯定是选《梁祝》。
不只是周名荞感觉到了不妙，随着《梁祝》的曲调在音乐大厅中回荡，陈文翰的脸色越来越难看。
因为现在台上这支交响乐团的阵容实在太强了，二十多位东音教授，甚至是博导，比他家里砸钱请的交响乐团，强了不止一个档次。
(本章完)