“对于我们来说，只需要把获取到的命题写出完整剧情就够了，至于后续剧情就是拿到后续命题的编剧负责了，对吗？”
刘义笑着，点了点头：“非常正确。”
看到刘义肯定的回答，在场的人一阵惊讶。
只考虑当下命题，不考虑别的命题。
换个角度来看，也就是命题是随机的，不是连贯的？
“不考虑连贯性，不考虑故事节奏，只需专注当下情景的编写……”有个黑夹克青年“嘶”了一口气：“这绝对把创作难度变简单了。”
有位黄衣女士兴致高昂地说：“现如今的编剧写剧本，整个阶段的故事包括这个阶段所有出场的人物都由一个编剧来写，其中的逻辑链很复杂。”
“刘老师将阶段性的故事打碎成若干个小情节，按照网站的示范，我们只需要写获得到的命题情节，其余情节不关我们的事。”
“这不仅是变简单啊，还会让我们创作的时候更专注，因为我们不需考虑其它过多的元素了。”
对于一名编剧或者作者来说，要考虑得越多，创作的难度自然就越高。
这下子把整个故事打碎成一块一块的，且每一块之间的联系并不需要考虑。
这……
“这就牛了！将创作过程细分到了极致啊！”
“而且每个情节都有标准定义的标签，这就是一个规范，我的天，这怕不是影视工业化的节奏？”
影视工业化？！
附近的人面面相觑，突然有人提到这个，又结合刘义所讲，让他们忽然感受到了一点，那就是璀璨时代的真实目的。
影视工业化……璀璨时代真的好敢！
众人心中陡然激荡起来，在如今电影市场才有崛起苗头的初始之期，璀璨时代就准备开始搞别人完全不敢想象的事业？
真特么牛逼！
至于璀璨时代能不能成功不在他们考虑范围内，只是想着自己貌似能够参与一份大事业，这让他们想不激动都难。
“太有意思了。”刘艺妃看室内交流声渐起，她也不禁赞道。
楚轩颔首低语：“命题是随机的，对于编剧来说，相当于他们不知道下一个要写哪些剧情，这未知所带来的好奇和乐趣，能让一名编剧在原本枯燥乏味的固定创作思维中变得更加灵动和有趣，也能使他们的思维更加发散。”
刘艺妃连连点头，只觉刘义老师他们真的是创意十足，开创出这么一个新颖且有趣的创作模式。
听到楚轩的话，坐在前排的一名蓝色牛仔衣青年不禁扭头笑道：“今天写这个人物的剧情，明天写那个人物的剧情，且每个人的人设都不一样，这是一般的编剧所体验不到的创作方式。”
“而且刚刚那些标签和定义，就相当于是刘老师他们给我们的引导。”
“有这样的引导，这绝对能提高编剧的写作水平，也能提高编剧对不同性格人物塑造上的笔力，从而得到更广的经验积累，刘老师的这个创作模式真的高明！”
楚轩和刘艺妃微微一笑，这些受邀而来的人士显然对刘义提出的这个创作模式很感兴趣，且初步认同。
“刘老师，请问一类命题是什么意思？”有个人忽然问道。
听到这个问题，在场的人渐渐安静。
他们刚刚被这新颖的创作方式所吸引，也被突然有人提出的影视工业化所感到震撼，倒是一时间没注意到网页标签上一些细节。
听有人提问，他们这才回过神来抬头看向幕布。
连续两个命题内容，都有一个【命题类目】为【一类命题】的标签，他们不明其意。
刘义解答他们的疑问：“一类命题，代表场景描写，只需要写大致场景氛围，不写对话。”
“二类命题，代表对话描写，只需要写人物对话，不写场景。”
“三类命题，代表特效描写，根据场景描写将附近环境和场景包括天气、海浪、游轮、建筑变化等细节化，越细节越好。”
“四类命题，代表拍摄剧本，根据场景、对话和特效描述初步安排镜头，跟导演沟通后，完善成最终的分镜头剧本。”
闻言，非编剧出身的人只觉好奇和新颖，并没有多的感受。
只看那些编剧出身的朋友们，听到刘义的解释后面色大震。
“卧槽，这不仅是把剧情掰碎成若干个情节了，还把情节掰碎成四部分！”
“这……这哪里是细分到极致？这叫细分到令人发指的地步！太细了吧！”
“我服了，原本不考虑剧情连贯性和节奏就挺牛了，现在还不要考虑对话和特效等其余部分，这么一搞，是个人都能当编剧！这也太简单了！”
“那你错了。”刘义摇了摇头，看着这位说“太简单”的人。
众人看向他，刘义微微一笑：“简单？”
他踱步几许，道：“我和其余老师把创作流程极致细化变得简单，这没错。但简单了，自然而然的，我们的要求就高了。”
“如何让我们看一眼场景描写，就能立马想象出画面。”
“如何让我们看一句台词，就能立马想到这个人物的性格甚至形象。”
“如何让我们看一眼特效描述，就能立马感受到震撼和其灾难性。”
“如何让我们看一下拍摄剧本，就能通过你们安排的镜头立马脑补出最终上映的成片。”
刘义看着台下一群哑口无言的人，道：“场景的立体感，对话的人物感，特效的震撼感，拍摄剧本的镜头感。”
“如果你们加入璀璨时代后参与这份工作，达不到各部分的效果，那你们在网站上递交的稿会被我无限打回，直到达到标准为止。”
众人面面相视，听到刘义所言，让他们想起一句老话：看起来越简单的东西就越难。
刘义的模式将编剧写作变得非常简单，但如何把这个非常简单的东西写得精彩纷呈？
一念至此，他们刚刚确实想低了层次，这看起来简单的东西其实并不简单呐。
“豪莱坞标准吗？”有人半开玩笑半认真地道。
刚刚刘义说要达到他的标准为止，这人不由自主地说了个豪莱坞。
刘义看着他，和煦道：“豪莱坞跟我们有什么关系？我说的标准，是华国影视标准，璀璨时代影视标准。”
众人猛地怔然，华国影视对标豪莱坞？璀璨时代对标豪莱坞？
这是不是可以理解为，璀璨时代代表华国影视？
真狂！
但哪有年少不轻狂的？他们就喜欢这样的公司，太帅了！
在场的人目光中一片火热，心中掀起满满的激昂。
楚轩和刘艺妃忍俊不禁，这刘义不愧是轻轻松松能用文字就能调动起观众情绪的编剧老手，这三言两语间就让在场的朋友们打起了鸡血。
看着这满屋子都带着热血的同龄人们，小两口相视一眼，目光中没由来的也洋溢起为梦想而奋斗的斗志。
刘义拍了拍手，在场众人平复下心情。
刘义说道：“经过我刚刚的讲述，大家应该也明白了加入璀璨时代后编剧工作的大致流程。”
“这个月培训完后，下个月就用这款网站给大家进行考核。”
“考核的方式你们也看到了，就是获取不同的命题进行全方位测验。”
“本着因人而异来提高质量和效率的原则，适合场景的写场景，适合对话的写对话，适合特效的写特效，镜头想象力很强的写拍摄剧本和分镜头剧本。”
众人恍然，缓缓点头。
这样的安排，虽然剥夺了些他们能够预料到的写作乐趣，但也是能够理解的。
既然把情节也分成了四部分，那让每个部分擅长的人专门写这部分，那质量和效率自然是最高的。
“在这个创作模式下，公司给我的目标就是提高现有的剧本创作效率。”刘义说道：“但我有个更大的目标。”
楚轩和刘艺妃嘴角微扬，跟众人好奇地看着刘义，想听听刘义的目标是什么。
“因每个创作的命题环节都有规范式的标签，以及标签的定义，那我们可以把这个创作模式看作是一条可重复完成任务的流水线。”
“而在座的各位，包括我。”刘义看了看后排：“包括叶老师、宫老师和杨老师，以及公司文学部的老师们，都是这条流水线上让艺术品完善的组装人员。”
“当在座的以及后续一批又一批志同道合的朋友们，在能力逐渐提高的前提下，慢慢适应这个新创作模式的同时，又习惯于在公司影视标准下创作。”
刘义看向众人，伸手随意指了指：“那我有个预期。”
“一类命题的编剧先写场景，通过并组成场景剧本后，带着剧本去和艺术总监、道具老师布置道具和场景。”
“同时，二类命题的编剧按照场景写人物对话，三类命题的编剧按照场景写特效。”
“通过并和场景剧本合三为一成完整的文学剧本后，着手从文学剧本中择选出各人物情节形成人物剧本，给试镜的演员做准备。”
“同时，四类命题的编剧根据文学剧本写拍摄剧本和分镜头剧本。”
刘义朝天竖起一根食指：“最终我要达成一个结果，当拍摄剧本和分镜头剧本写好的时候，场景和道具已经布置好，演员已经试镜好，等待现场副导检查场景确认无误，直接开拍！”
“任何一部影视剧，只要经过这个模式的创作，那这整个过程我要在半年之内完成。”
非编剧人士没太多感觉，只觉好牛的样子。
编剧人士则又是震惊连连，剧本统筹、剧组组建、场景布置、演员试镜几乎同时展开工作？
这需要协调多少部门？
这需要付出多少前期资金？
难道璀璨时代在剧组运转这个过程也要影视工业化？
且半年完成全部前期工作，那开拍加后期到上映，大概率一年半。
如果把这一年半的时间放在一般影视剧上还没什么，可要是放在特效大片上，且真的做到了，那就牛逼了。
擅长的人写擅长的剧本部分，能够保证质量和效率。
在前提工作保证质量和效率的情况下，拍摄、后期也能保证质量和效率的话……
璀璨时代能够快速的产出高质量大片，真要做到这一点，那未来的娱乐行业就真叫璀璨时代了。
“刘哥是有想法的。”楚轩点了点头：“这个目标可以。”
刘艺妃微微展颜，道：“希望能成。”
刘义坐回座位，打开杯子喝了口水：“今天要讲的讲完了，有疑问的可以提出来，我们一起探讨。”
面对新颖的网站，面对新奇的创作模式，众人心里的疑惑还真不少，很多人都是跃跃欲试般的想要提问。
刘艺妃看了看手表，小声道：“我们走吧。”
楚轩看手表已是下午五点，抬头跟刘义相视一眼，偏头冲门外示意要走，刘义微不可察地点头。
“老师们，那我们先走了。”楚轩给宫格尔他们打了个招呼，然后和刘艺妃起身快步离开了会议室。