野村秀带着坂井泉水跟清音坊的人聊了一会儿，就开始中场休息了。</p>
今天这个节目至少要录六七个小时，不可能一直不停地录下去，这会儿也到了中午吃饭的时候，所以先暂停让大家去吃饭。</p>
朝日电视台的餐标比周彦预想的要差一点，而且大部份人吃的都一样。</p>
周彦跟工藤静香的盒饭里面，也就只有寿司、烤鳗鱼以及一些蔬菜。</p>
对于在控制饮食的周彦来说，这个盒饭还是很不错的，唯一有个缺点，那就是他们这个烤鳗鱼饭上面浇的汤汁有点太咸了。</p>
周彦感觉霓虹的饮食有点极端，很多东西过分清淡，又有很多东西又咸得不得了，比如之前他吃过一次他们这边的拉面，直接咸得没吃下去。</p>
那玩意就咸到许三观献血前都不愿意吃的地步。</p>
当时他都怀疑是不是店家做翻车了，但是听别人说，这咸度在霓虹属于常规水平。</p>
吃过饭，趁着节目录制还没有重新开始，野村秀找到了周彦：“周彦先生，我能不能跟你单独聊聊。”</p>
周彦看了眼野村秀，随后点头，“没问题。”</p>
说是单独聊，不过周彦还是把办事处的工作人员带去充当翻译。</p>
野村秀带着两人去到了旁边的房间，关上门之后，野村秀开门见山道，“周彦先生，今天你能不能上台跟嘉宾们互动互动？不多，有个几分钟就行。”</p>
听到这话，周彦笑了起来，虽然野村秀现在才提出这个要求，但是他感觉，电视台方面应该是提前就有预谋。</p>
朝日这边的想法很简单，周彦好不容易来一趟，如果能把他哄到台上露个面，那收视率必然是蹭蹭往上涨。</p>
要知道，在此之前，还没有哪个综艺节目请到过周彦。综艺节目首秀这种噱头，他们当然想要。</p>
周彦想了想，说，“也不是不行，但是你们必须答应我两件事情。”</p>
看周彦松口，野村秀面露喜色，立即说道，“你请说。”</p>
“第一，保证清音坊的播出时长，不能因为我占用了时长，就削减她们的时间。”</p>
野村秀立马点头，“完全没有问题，你上台后，她们的画面只会更多，不会更少。”</p>
“嗯，第二，到我这里就结束了，不要再去找工藤静香。我知道在霓虹，我跟她的绯闻挺受关注的，但是我不希望你们节目去炒这个。”</p>
野村秀愣了一下，随即点头道，“没问题，我们不会再去打扰静香了。”</p>
其实周彦猜中了电视台的心思，他们确实想过要把周彦跟工藤静香都请上去，他们两个倒也不用刻意炒，只要同时上台，肯定会受到关注。</p>
但既然周彦这么说了，野村秀便只能同意，跟周彦的合作是长久的，他们也不想因小失大。</p>
现在霓虹跟周彦关系最好的就是他们电视台，但如果惹周彦不高兴了，他随时可以转去跟其他电视台合作。</p>
NHK最近对周彦可是虎视眈眈，想要通过《三国》音乐会跟周彦打好关系。</p>
如果朝日电视台跟周彦关系破裂，NHK那边估计做梦都要笑醒。</p>
听到野村秀同意自己的要求，周彦又问道，“那我上台有什么具体安排么？跟你们聊聊天？”</p>
“嗯，简单聊聊天，如果可以，我们当然希望你能展现一下你的才华，比如吹一吹竹笛。”</p>
“我没带竹笛。”</p>
周彦根本没想过上台，自然不可能带乐器。</p>
“我们台里面有，要不要给你准备一支？”</p>
“不用。”周彦摇摇头。</p>
吹奏类的乐器，他从来不跟别人共用。</p>
想了想，他又说，“不用特意准备，如果要演奏的话，我就用清音坊的乐器。”</p>
“好。”</p>
……</p>
午休的时间并没有多长，周彦跟野村秀聊过之后没多久，录制就重新开始了。</p>
清音坊演奏了第二首曲子《广寒宫》，这首曲子在《雨霖铃》专辑里面，是比较受霓虹人喜欢的，传播度非常高，现场的观众也都很熟悉。</p>
不过观众们只听过小提琴主奏的版本，清音坊这一版让他们感觉耳目一新。</p>
前面一曲《穿越时空的思念》更突出琵琶的演奏，而这首《广寒宫》中，二胡才是主角。</p>
二胡版的《广寒宫》比小提琴版本更加悲痛一点，离别之情更浓。</p>
演奏结束，清音坊众人重新落座，野村秀笑着说道，“其实不论是《穿越时空的思念》还是《广寒宫》，都是大家比较熟悉的曲子。不过之前我们听到的版本，跟今天清音坊在现场演奏的版本很不一样，而今天现场的这个版本，也是由周彦亲自改编。”</p>
“哪个版本更好，我想每个人都有不同的看法，但是在新的版本中，我们能够感受到很多不一样的东西。我有一个提议，那就是把周彦请上台，让他来聊一聊改编的时候，是怎么想的。”</p>
野村秀话音未落，现场观众就鼓起掌来，所有人都把目光投向了周彦这边，摄像机也对准了他。</p>
周彦对着摄像机点了点头，然后起身走到台上，翻译也很快跟了上去。</p>
工作人员很快递了个话筒过来，他接过话筒笑道，“大家好，我是周彦。”</p>
“周彦先生，很荣幸能请你来到台上，能跟我们说说，《穿越时空的思念》跟《广寒宫》的新版，你在做改编的时候，有什么特别的想法么？”</p>
“其实改动的地方并不多，你们之所以觉得差别挺大，还是因为配器的改变。每种乐器都有自己独特的地方，琵琶发声特殊，音量比较大，而且音质清脆明亮，基音中有丰富的泛音，穿透力非常强，《穿越时空的思念》这首曲子突出了琵琶的音色，显得非常有空间感。”</p>
“我把配器分为三类，第一类就是将配器思维嵌入到作曲当中，这个很好理解，也就是说我在创作曲谱的时候，就已经考虑到乐器的设置与分配、音色的选择与布局了，配器跟音乐创作合二为一，不可分割。大部分情况下，我创作的曲子都是这样的。”</p>
“第二类就是先有了作品，再完成管弦乐的配器，比如今天的这两首曲子。这种情况下，作曲会影响到配器，而配器对作曲进行推动，相互影响。”</p>
“还有就是第三种，就是为别人的作品配器，这一类其实我认为跟第二类没有本质区别。”</p>
“基于第二种跟第三种，我想提一个概念，那就是配器自由度……”</p>
听到周彦把话题说得这么专业，野村秀一阵头大。</p>
不是说周彦讲的这些专业内容不好，而是太难懂了，别说是普通观众了，就是野村秀自己也听不懂。</p>
好在周彦也知道普通人听不懂，所以没有再深入，只是简单聊了聊配器自由度，就把话题给拉了回来，“总的来说，我是结合曲子本身的特点以及清音坊这些演奏家们的特点，为曲子做了一些简单的改编。”</p>
等周彦说完，野村秀带头鼓掌，“不愧是音乐学院的老师，理论知识太厉害了，我想问个问题，像周彦先生你们这样的作曲家，是不是要了解大部分乐器？”</p>
“谈不上了解，但是作曲家最好能够了解大部分乐器的音色，如果有余力的话，可以再多了解一些乐器技法上的东西，这样能够帮助作曲家创作。”</p>
“据我所知，你本身就精通多样乐器，比如竹笛、钢琴、小提琴、尺八、吉他……”</p>
周彦笑着摆摆手，“没有，竹笛我从小学习，所以稍微熟悉一点，钢琴跟小提琴也算略懂，至于其他乐器，水平则非常业余。”</p>
“你实在是太谦虚了，不知道我们是否有幸能够听到你在现场演奏一件乐器？”</p>
“没问题。”周彦点点头，在现场看了一圈，随后看到了竺蓝溪的二胡，便开口道：“我看刚才大家对二胡版的《广寒宫》很感兴趣，那我就给你们演示一下二胡吧，也让你们看看，我跟专业选手之间，差距有多大。”</p>
听到周彦的话，现场爆发出一阵笑声，不管周彦这话是认真的还是开玩笑，但都莫名戳中了现场观众的笑点。</p>
野村秀也点点头，他发现周彦竟然还挺有综艺感觉的，虽然话也不是很多，但是表现要比坂井泉水跟清音坊的这些女生要好。</p>
综艺感是个很微妙的东西，不是说一定要刻意搞笑才是有综艺感，像周彦这样，明明没有说笑话，甚至是一本正经的，但就是让人感觉有意思。</p>try{ggauto();} catch(ex){}
野村秀接触过很多创作者，他发现，很多创作天才的思维跟普通人就是不一样，比如一些导演、作家、音乐家，想法跟普通人有很大的差别，说的话也特别有意思。</p>